(Thethaovanhoa.vn) - Trong số 7 đề cử ở hạng mục Chương trình của năm, có đến 5 liveshow diễn ra tại Hà Nội. Khó có thể tìm thấy điểm chung nào ở các liveshow này ngoài chất lượng âm nhạc luôn được đặt lên hàng đầu. Điểm riêng, chính là nét cá tính của từng chủ nhân chương trình…

• Hạng mục Bài hát của năm Giải Cống hiến 12 - 2017: Toàn sáng tác của những gương mặt trẻ
• Danh sách Đề cử Giải thưởng Âm nhạc Cống hiến 12-2017
• Công bố Đề cử Giải Âm nhạc Cống hiến lần 12 - 2017: Sức trẻ của năm thứ 12
• Sơn Tùng không được đề cử giải Cống hiến 2017

“Bốn mùa trong em” (Nguyễn Ngọc Anh)

Liveshow đánh dấu 11 năm ca hát của sao Mai Ngọc Anh, cũng là liveshow giúp cô biết mình là ai trên con đường âm nhạc sau một chặng đường dài theo đuổi.

Và với những gì Ngọc Anh thể hiện trên sân khấu cùng ê-kíp âm nhạc của nhạc sĩ Đỗ Bảo, có thể thấy Ngọc Anh đã khẳng định sở trường rất rõ của mình chính là pop ballad.

Một nỗ lực của nhiều năm ca hát ở Ngọc Anh còn ở sự làm mới bản thân, làm mới bằng những cộng sự trẻ, những nhạc sĩ của thời đại nhưng vẫn có điểm chung để gắn kết với cô khi tôn vinh vẻ đẹp giọng hát của cô. Vì thế, từ Phạm Hải Âu, Ngọc Anh “đến với” Khắc Hưng.

Trong liveshow này, người ta đánh giá cao cô ở pop ballad hơn R&B nhưng điều đó không có nghĩa cô không thành công khi hát R&B.

Đỗ Bảo không chỉ có những nhạc phẩm như dành riêng cho Ngọc Anh, anh còn quá hiểu cô để thiết kế cho cô một đêm nhạc hoàn hảo về âm nhạc như cô mong đợi.

Có lẽ xét về yếu tố âm nhạc thì đây là mặt thành công nhất trong liveshow này và chắc chắn, đó cũng chính là điều chủ nhân đêm nhạc mong đợi.

Tất nhiên, hình ảnh của Ngọc Anh trong không gian sân khấu được thiết kế hiện đại, hoành tráng và nổi bật cũng là một yếu tố làm nên sự trọn vẹn khi nhìn vào tổng thể đêm nhạc.

“Đôi bàn tay thắp lửa” (Ban nhạc Bức Tường)

Có lẽ đây là một liveshow rock đặc biệt nhất trong nhiều năm qua.

Để nói về sức lan tỏa cộng đồng, Đây là một liveshow có sức lan tỏa lớn trong cộng đồng bởi bên cạnh giá trị âm nhạc liveshow còn gửi gắm thông điệp về sức khỏe cộng đồng, vàniềm an ủi với những bệnh nhân mắc bệnh hiểm nghèo.

Trong đêm nhạc này, không thể không nhắc đến người thắp lên ngọn lửa của chương trình là nhạc sĩ, ca sĩ Trần Lập. Vượt lên trên nỗi đau của chính mình, sự lạc quan, kiên cường khiến Trần Lập tự tỏa sáng như một ngọn đuốc sống không phải chỉ để sưởi ấm mọi người trong chốc lát mà hơn cả, anh muốn truyền cảm hứng đến tất cả mọi người trước một cuộc sống lành mạnh về thể chất và lạc quan về tinh thần.Vì thế, tên gọi của đêm nhạc cũng chính là ý nghĩa của chương trình: “Đôi bàn tay thắp lửa”.

Trong liveshow này, khán giả còn thấy sự lan tỏa một tình yêu thương vô cùng thiêng liêng là tình cảm gia đình, một tình cảm trân quý là tình bạn, tình đồng nghiệp khi mà tất cả những nghệ sĩ tham gia trong chương trình này đã đến và hát vì điều đó.

Trần Lập và những người bạn nghệ sĩ của mình đã gửi gắm đến cộng đồng nhiều giá trị sống thông qua âm nhạc một cách hết sức có ý nghĩa.

“FunRing Day 2016 - Noo Phước Thịnh Live Concert”

Chương trình đã đưa người xem vào những cảm xúc đầy ngạc nhiên khi nhân vật chính thăng hoa trong âm nhạc cùng những màn vũ đạo chuyên nghiệp.

Cả liveshow của Đông Nhi hay Noo Phước Thịnh cần được nhìn ở mức độ tổng hòa nhiều khía cạnh khi họ có sự đầu tư công phu về sân khấu, hệ thống âm thanh, ánh sáng hiện đại nhất, cùng với giọng hát đẹp và phong cách biểu diễn chuyên nghiệp.

Noo Phước Thịnh cũng là một trong những ngôi sao trẻ tiên phong trong việc “bê” cả dàn nhạc lớn lên sân khấu sân vận động, điều hiếm thấy trong showbiz Việt. Với dàn âm thanh hiện đại, xử lý ánh sáng tuyệt hảo cùng các tiết mục được biên tập hợp lý, đêm nhạc của ca sĩ Noo Phước Thịnh đã trở nên vô cùng hấp dẫn đối với khán giả.

Ở một khía cạnh khác, phải nói rằng đêm nhạc Noo Phước Thịnh đã mở ra một hướng đi mới cho các nhà tổ chức biểu diễn chuyên nghiệp khi anh kết hợp diễn trực tiếp trên sân khấu và truyền trực tiếp lên internet qua hình thức live-stream với hơn 2 triệu lượt người xem trên các nền tảng.

“It’s Show Time” (Đông Nhi)

Liveshow It's Show Time có thể xem là một bất ngờ của Đông Nhi khi trước đó cô luôn nằm trong tầm nghi ngại của nhiều người khi muốn “đo” mức ảnh hưởng của cô với công chúng trẻ như thế nào.

Và nếu lấy liveshow là thước đo đẳng cấp của 1 nghệ sĩ thì tại liveshow này, Đông Nhi đã “vượt rào” để lên cấp bậc mới cao hơn. Ở đó, là một sự tổng hòa giữa âm nhạc và vũ đạo, của một mô hình nghệ sĩ giải trí mới có lượng công chúng đông đảo. It’s Showtime quả thật là một bất ngờ thú vị về Đông Nhi khi cô đã chứng tỏ mình “vừa vặn” với chiếc áo mới và là một kế thừa xứng đáng cho những lớp đàn chị đi trước.

Sân khấu liveshow It's Showtime là một bất ngờ tiếp theo khi được thiết kế hiện đại, ấn tượng và hợp lý. Phần âm thanh được đầu tư mạnh tay để phục vụ ý đồ sử dụng ban nhạc trong toàn bộ liveshow, cũng như phục vụ hàng chục nghìn khán giả tại không gian rộng lớn của SVĐ Quân khu 7.

Một điều có thể nhìn nhận đó chính là giọng hát ngày càng hay, cảm xúc và khỏe của Đông Nhi khi cô phải vừa hát, vừa nhảy trong toàn bộ liveshow. Cùng với đó, việc kết hợp với ban nhạc quả thực là một ý tưởng đặc sắc, tạo điểm nhấn thú vị cho liveshow của Đông Nhi và nó cũng quyết định đến sự thăng hoa của cô trong đêm diễn này.

“Love Song” (Hồ Ngọc Hà)

Khác với những liveshow “đình đám” trước đây của mình gây chú ý bằng vũ đoàn, bằng âm thanh, ánh sáng khủng, Love Song lần này của Hồ Ngọc Hà mang màu sắc tương phản: trầm, lắng, đọng.

Chọn cách thể hiện này nhưng Hồ Ngọc Hà vẫn ghi điểm với công chúng khi cô vừa biết cách hát, vừa biết cách kể chuyện không chỉ bằng những đoạn dẫn có chủ đích vào các ca khúc mà còn bởi những câu chuyện “thực thực hư hư” mà cô tiết lộ.

Sự biến hóa ấy của Hồ Ngọc Hà đáng để người ta gọi đây là nữ hoàng giải trí dù thực tế, cách mà cô khiến cho khán giả giải trí lại chính là câu chuyện cuộc đời mình cho đến âm nhạc mà mình theo đuổi.

Không màu mè trong phông nền nhưng Hà vẫn rất đẹp từ trang phục, đẹp trong câu hát, trong câu chuyện kể. Sự cuốn hút ấy trong chương trình đã để cho Hà tỏa sáng một cách dịu dàng.

Riêng với âm nhạc, chính chất giọng khàn, hơi trầm của cô lại ghi điểm khi cô thực hiện với Love Song. Không di chuyển nhiều mà chỉ đứng, ngồi yên một chỗ lại trở thành lợi thế để âm thanh của Hà trở nên ổn định, đều đặn trong hơi thở và giúp cô có một đêm nhạc “tiến bộ” về thanh nhạc rất nhiều.

“Nâu nóng” (Hà Anh Tuấn)

Sự trở lại của Hà Anh Tuấn trong liveshow đánh dấu kỷ niệm 10 năm ca hát diễn ra tại Hà Nội với tên gọi Nâu nóng đã để lại những dư âm khó quên với khán giả, truyền thông thời gian qua.

Sân khấu tối giản vì giọng hát là tối thượng. Và dù toàn bộ liveshow là những bài hát ballad nhưng với những người yêu mến Hà Anh Tuấn, họ được nghe lại những ca khúc “gây nghiện” nhất của anh trong suốt chặng đường qua như: Khúc hát chim trời, Vài lần đón đưa, Tuyết rơi mùa Hè, Chân tình, Buổi sáng ở Ciao café, Expresso…

Đêm nhạc còn ghi dấu bởi 3 vị khách mời đặc biệt của anh: Hồng Nhung, Thu Phương và Phương Linh.

Với người hâm mộ, lần đầu họ được thưởng thức Hà Anh Tuấn trong một liveshow riêng của anh còn với chính mình, có lẽ cũng là lần đầu Hà Anh Tuấn rơi nước mắt trong một đêm nhạc mà tiếng hát của anh đã chạm đến trái tim nhiều người.

“Trên đỉnh phù vân” (Phó Đức Phương)

Những giá trị âm nhạc mà nhạc sĩ Phó Đức Phương đã kiến tạo trong sự nghiệp của mình vừa mang tính cá nhân, vừa mang tính dân tộc và hồn cốt của sự sáng tạo đó chính là màu dân gian thấm đượm.

Dù những sáng tác của ông được thể hiện trong chương trình này có cũ nhiều, mới ít đi chăng nữa nhưng trước công chúng, các sáng tác ấy luôn mới, hấp dẫn bởi được “khoác lên mình chiếc áo phối khí” của nhạc sĩ, giám đốc âm nhạc Đỗ Bảo.

Mặt khác, sự cầu toàn của nhạc sĩ Phó Đức Phương đã là thương hiệu với nhiều ca sĩ hát nhạc của ông.

Vì thế, với chính đêm nhạc đánh dấu nửa đời người gắn bó với sáng tác, nhạc sĩ Phó Đức Phương lại càng cầu toàn tỉ mỉ. Đến mức, ông không thể không lên sân khấu, khiến khán giả ấn tượng mãi với hình ảnh nhạc sĩ gõ phách, ngâm nga như nghệ nhân.

Nếu nhìn vào thị trường diễn ra các đêm nhạc hiện nay, liveshow Trên đỉnh Phù Vân cũng là một “ca hiếm” vì chương trình đậm chất nghệ thuật nhưng vẫn có sự lan tỏa đến công chúng một cách mạnh mẽ.

Thậm chí, khán giả bị cuốn hút về âm nhạc nhiều hơn cả mặt hình ảnh dù chương trình diễn ra khá bắt mắt, đầu tư hoàng tráng.

Ngọc Minh - Nguyên Minh
Thể thao & Văn hóa